Премьера
В ближайшее время премьеры не запланированы!
Золотой свет заката
29 апреля 2026Ольга Рахманчук Культура Новосибирска
Театр «Старый дом» представил премьеру спектакля «Золотое озеро», поставленного по пьесе американского драматурга Эрнеста Томпсона режиссером Антоном Маликовым, чей творческий почерк отличается психологизмом, камерностью, интересом к исследованию тонких движений человеческой души.
Почитатели «Старого дома» не увидят в новой постановке жанровых экспериментов, смысловых перепрошивок или глобальных перестроек, которыми сегодня так умеет удивлять театр. Их ждет неспешная, благородная семейная психологическая драма со свойственной режиссеру «чеховской интонацией», идеально вписанная в сценическое пространство и ауру всегда уютного (несмотря на бурные современные искания) и по-домашнему теплого «Старого дома», каким его помнят и любят зрители старшего поколения.
Сюжет спектакля — простая вневременная история. Всего лишь одно лето, которое супруги Норман и Этель проводят на Золотом озере, как делали это всю жизнь.
Всего лишь одна жизнь, которая проглядывает сквозь отблески и тени живописных окрестностей озера. Всего лишь один день, который со страхом ожидает отец семейства, потому что из-за болезни он может стать последним. Всего лишь одна обычная проблема отцов и детей, взаимоотношения отца-абьюзера и его дочери, которая всю жизнь не может простить родителя за его давление и доминирование. И мать, которая стремится всех помирить, примирить и восстановить гармонию. Вот, в целом, и все.
Очертания предыдущих жизненных перипетий семейства смутны, как сумеречный свет, они набросаны пунктиром и намеками, литературный источник не концентрируется на их детальном прояснении. Додумывать «закадровую» и наполнять смыслами сегодняшнюю жизнь исполнителям и режиссеру спектакля пришлось самостоятельно, исходя из собственного опыта, во время репетиций. Этот процесс, который актеры назвали «исповедальным», чуткость и деликатность режиссера, с которой он погружал их в воспоминания и семейные истории, очень впечатлили актеров и наполнили спектакль особым теплом, откровенностью и психологической достоверностью.
Анонсируя спектакль, театр отметил, что Антон Маликов создает его с присущей ему «экзистенциальной нежностью». Это, на наш взгляд, очень точно отражает настроение и эмоциональный строй постановки. Неброский свет нежности мягко проникает в образы, отношения, звуки и окрашивает все сценическое пространство. Золотистые блики озера волшебно играют на большом панорамном окне, которым развернута к зрителю комната героев (респект художнику по свету, он великолепен). Нежна вся музыкальная партитура спектакля, напоминающая мелодичные переливы колокольчиков «музыки ветра».
Невероятно нежна и прекрасна Этель (Халида Иванова). Героиня обожает жизнь, семью, красоту, свой старый дом, соседей, ягоды вдоль дороги, звонкие крики гагар и не может представить себе жизнь без своего не очень приятного, вечно ворчащего и озлобленного обстоятельствами мужа. Норман (Леонид Иванов), в отличие от супруги, не может принять свое увядание, смириться со старческой немощностью и невозможностью даже гвоздь забить. Но даже в этом вечно чем-то недовольном старике скрыта любовь и нежность, забаррикадированная глыбами сарказма, упрямства, горечи и страха перед неизбежным уходом.
Эту агрессивную баррикаду легко и нежно пробивает космический мальчик, 13-летний сын нового друга дочери, которого та оставляет родителям на лето. Похожий на немного потустороннего и поэтичного робота Вертера из культового советского фильма «Гостья из будущего», мудрый не по годам мальчик манифестирует краеугольные человеческие ценности: главное в жизни — свет, а свет — это любовь, и смысл ее в том, что не нужно никого переделывать. Весь спектакль персонаж играет с игрушечным самолетиком с включенным фонариком, который ярким лучом пронизывает пространство. Этот маленький огонек неожиданно зажигает Нормана и возвращает ему радость, энергию и желание жить.
Красивый, глубокий, земной спектакль, наполненный мерцанием изменчивых волн озера и золотого света заката солнца и жизни, навеял одну известную песню на слова мудрого мастера грустных комедий Эльдара Рязанова. И у фильма, и у песни сходный нерв и смысл: быстротечность жизни, ценность каждого прожитого мгновения, надежда и свет, которые мы оставляем на этой земле, и принятие неизбежного, потому что
У природы нет плохой погоды,
Ход времен нельзя остановить.
Осень жизни, как и осень года
Надо, не скорбя, благословить…
Фото: пресс-служба театра «Старый дом»
В статье упомянуты:
Люди:
спектакли: